Дама Пик Оренбургской музкомедии стала лучшей актрисой года

Солистка Оренбургской музкомедии Екатерина Садовская стала лауреатом премии губернатора «Лучшая актерская работа года» за роль Натальи Чарской в мюзикле «Дама Пик». Премьера этого спектакля состоялась под занавес 2023-го и получила множество восторженных отзывов зрителей и критиков.

Высоко оценил работу оренбургской труппы и режиссер Даниил Мкртчян, который изначально поставил «Даму Пик» в Санкт-Петербурге с топовыми российскими артистами. Екатерина Садовская в образе Натальи Чарской на оренбургской сцене нисколько им не уступает. А ведь 10 лет назад выпускница экономфака ОГАУ и не мечтала о профессиональной актерской карьере.

Утром – экономист, днем — актриса

— Екатерина, расскажите о том судьбоносном для вас народном кастинге, благодаря которому вы стали солисткой музкомедии?

— Про кастинг на роль в мюзикле Кима Брейтбурга «Голубая камея» я узнала незадолго до окончания Оренбургского аграрного университета. Пою я, сколько себя помню. Но, когда встал вопрос о выборе профессии, решила остановиться на чем-то более серьезном. При этом все студенческие годы искала способы проявить себя в творчестве. Участвовала в различных концертных программах как эстрадная исполнительница. В 2012-м стала лауреатом областного фестиваля «На Николаевской», потом неожиданно для себя одержала победу на всероссийской «Студенческой весне», а затем и на международной. Почувствовала уверенность в своих силах, а вскоре объявили кастинг на роль княжны Таракановой. Помню, утром защитила диплом по профессии экономист-менеджер, а в обед пошла на пробы.

Для кастинга подготовила песню кормилицы из мюзикла «Ромео и Джульетта», она называется «Два крыла любви». Еще меня попросили обратиться к звукооператору с репликой главной героини: «Я не хочу смуты, я не хочу крови! Я женщина, я просто хочу любви!» Потом смотрела этот момент на видео и смеялась: какой я была зажатой. Первый тур прошли три исполнительницы, и я в том числе.  В течение трех месяцев мы репетировали роль княжны Таракановой, в итоге постановщики выбрали меня.

 — Бывает, что в характере своих героинь вы узнаете себя?

— Героини разные, порой приходится играть совершенно несвойственное тебе. Но Дама Пик – это потрясающая роль для актера. Там столько граней, за один спектакль нужно сыграть три абсолютно разных женских образа, и внутри каждого тоже происходит трансформация. Я так за эту роль благодарна! Наверное, готовилась к ней все прошедшие десять лет. Как и вся наша труппа, которая растет с каждым спектаклем. Начиная с «Голубой камеи», первого мюзикла, где изначально был задан ритм, требующий максимальной эмоциональной, физической и интеллектуальной отдачи.

50 секунд на переодевание

 — Можно сказать, что участие в мюзикле «Дама Пик» выматывает актрису?

— В каждом спектакле своя интенсивность, в «Даме Пик» она действительно очень высокая. Мюзикл идет два с половиной часа, практически все это время я нахожусь на сцене. У Натальи Чарской несколько перевоплощений, по ходу действия мне нужно очень быстро менять образ. Например, когда юная Московская Венера, как называли мою героиню, становится Дамой Пик, на переодевание отводится всего 50 секунд. За это время меняется платье и парик. Мы сразу понимали, что это стрессовый момент и нельзя допустить никакой заминки. Но они случаются, например, платье не расстегивается или парик не снимается, и ты буквально сдираешь его с головы. На превращение в старуху у меня есть антракт, хотя я делаю это довольно быстро.

— Говорить, ходить и даже петь, как старуха, — как вам это удается?

— Я полюбила свою старуху. Когда начали репетировать «Даму Пик», мне был интересен именно этот образ. Рассматривала в зеркале свое лицо, подмечала, какие морщины сделать, чтобы на свету выглядело правдоподобнее. И когда уже играла старуху Чарскую на сцене, настолько погружалась в ее переживания, что иногда у меня возникало ощущение, будто не я управляю своим телом – оно меня ведет. Наверное, это и есть творческое вдохновение, когда ты буквально живешь в роли. Твое сознание сверху контролирует весь процесс и управляет твоим телом, как марионеткой.

Легкая работа над сложным спектаклем

— Вообще само произведение Пушкина, по мотивам которого поставлен мюзикл, из разряда мистических. У вас с «Дамой Пик» какие-то удивительные происшествия связаны?

— У меня — нет. Но сама музыка этого спектакля обволакивает, создает волшебную атмосферу. Это чувствовалось еще в ходе репетиций. Несмотря на то что спектакль сложный, работа над ним была легкой, на таком вдохновении! В чем огромная заслуга режиссера Даниила Мкртчяна, благодаря его мастерству и такту мы смогли нащупать свои образы, пережить их через собственный опыт, пусть другие, но такие же интенсивные эмоции.

«Дама Пик» — история о роковом выборе, который многим из нас приходится делать. Можно один раз оступиться, пойти, казалось бы, по легкому пути, а потом расплачиваться за это всю жизнь. Есть роли, которые не всегда даются сразу, зачастую через сопротивление. «Дама Пик» здесь не исключение, но она пришла настолько вовремя.  Работа над ней была и сложна, и легка одновременно. Очень помогал полученный опыт, набранный за годы работы. Да и сама жизнь, скажем так, подготовила.

В каждом мюзикле есть драма

— Но актерское образование вам все-таки пришлось получать?

— После «Голубой камеи» Ким Александрович предложил мне роль Герды в «Снежной королеве». Я уже вошла во вкус и без сцены свою жизнь не представляла. Затем был «Дубровский», третья премьера, после которой я начала задумываться, что делать дальше. Все эти годы я была приглашенным артистом. У меня экономическое образование и три проекта в театре. В то же время актерскую профессию я фактически осваивала здесь, под руководством мастеров высочайшего уровня. Я остановилась на специальности дирижера академического хора, эта всеобъемлющая дисциплина дает более широкое понимание музыки. От полученных знаний  зависит скорость и качество репетиционного процесса. Училась в колледже очно, и это было архисложно. Но мне очень нужны были именно знания, а не «корочки».

— Кто-то скажет, ну что сложного в мюзикле, это же не драма?

— Мюзикл – всеобъемлющий жанр, где может быть и драма, и комедия. А кроме того, переживания своего персонажа надо суметь передать в песне или танце. В мюзикле переход от слов к вокалу происходит в тот момент, когда эмоции зашкаливают, и персонаж уже не может выразить их иначе. Ты настолько себя раскочегариваешь, чтобы это чувство лавиной понеслось в зал. Пение — высшая точка того, что испытывает персонаж.

 — Не думали попробовать свои силы в Москве, Санкт-Петербурге?

— Пока Санкт-Петербург приехал к нам. У нас удивительно сложилась работа – не надо куда-то уезжать, чтобы получить роль в такой постановке, как «Дама Пик». Кстати, труппа Оренбургской музкомедии стала первой в России, кому питерские продюсеры разрешили показать свою интерпретацию этой мистической истории.

Валентина СОКОЛОВА

Фото Дениса МАТЮХИНА и Оренбургского театра музыкальной комедии