Оренбургская солистка Юлия Учватова объединила народную песню и рэп

Солистка Оренбургской областной филармонии, вокалистка ансамбля «Коробейники», народная артистка Мордовии Юлия Учватова награждена медалью «За труды в культуре и искусстве». Об этом стало известно в конце марта из указа президента страны Владимира Путина. Мы встретились с Юлией Петровной, чтобы поговорить об ее творческом пути и актуальности народной песни сегодня.

Показать всю глубину

— Знаю, что этот год для Вас юбилейный – Вы 30 лет на оренбургской сцене. В далеком 1995-м прибыли в наш город лауреатом Всероссийского телерадиоконкурса «Голоса России». Но за плечами была не только знаменитая Гнесинка, но и Щепка – театральное училище-вуз. Выбирали между карьерой драматической актрисы и певицы?

— Поступать в театральный посоветовала моя тетя, тогда набирали курс для театра Мордовии. Решила рискнуть. Перед экзаменационной комиссией сначала прочитала басню Крылова, конечно, так, как учили в деревенской школе, никакой специальной подготовки у меня не имелось. Увидела, что особого впечатления не произвела. Тогда, как Фрося Бурлакова из фильма «Приходите завтра», запела и станцевала цыганочку — от души, как умела. Когда на заключительных аккордах упала перед членами комиссии на колени и еще как-то потряхивала плечиками, поняла, что покорила именитых профессоров своей непосредственностью и искренностью. Из тысячи абитуриентов взяли 11. Среди наставников курса были известные актеры – Юрий Соломин и Элина Быстрицкая, не менее талантливая актриса театра, артистка РСФСР Тамара Лякина и многие другие.

Педагоги приветствовали меня как актрису, но я чувствовала, что любовь к вокалу перевешивает. После окончания четвертого курса мой наставник Владимир Прохорович Селезнев сам направил меня в Гнесинку, причем не в училище, где сказали, что я безголосая (смеется), а сразу в академию. Там взяли на факультет народного пения. Арии я никогда не исполняла, всю жизнь посвятила народной песне, она до сих пор несет меня на руках, вдохновляет.

Актерское образование помогает проживать песню на сцене, преподнести Слово, показать всю смысловую глубину песни. Считаю, этого очень не хватает нынешним исполнителям.

— Наверное, важен и жизненный опыт певца, его наполненность?

— Да, конечно. На 75-летний юбилей Победы я исполнила песню Валентины Толкуновой «Мой милый, если б не было войны». К нынешней дате нашла в Интернете композицию Маи Алимутаевой из Дагестана «Верните сыновей» и не успокоилась до тех пор, пока не начала ее петь. Зал встает, поет и плачет вместе со мной, устраивает овации. Конечно, двадцатилетние девочки так исполнить не смогут.

Сцена требует чистоты

— Есть среди Ваших учениц будущие звезды?

— Наверное. Воспитываю их на личном опыте, стараюсь передать все свои знания. Рада, что встречаю много талантливых глубоких ребят, работающих не только для увеселения публики, а призывающих своим творчеством к размышлению о главных смыслах жизни, трогающих души. Вижу, что порой молодежи не хватает трудолюбия, а ведь пение – вечная работа. Сама и сейчас учусь, прислушиваюсь к замечаниям педагогов. Порой оставляю какую-то песню на время, еще раз подумаю, как же ее надо исполнить. А когда это понимание приходит, могу ощущать ее совсем по-другому.

До слез тронули слова одной моей ученицы, которая уже много лет работает в Оренбургском народном хоре. Она призналась, что до сих пор вспоминает мое напутствие к песне «Хлеб — всему голова»: «Представь, что сына забирают на войну, и спой так, чтобы у слушателей мурашки пошли по коже». Дорогого стоит слышать это от своих воспитанников.

Сегодня молодым вокалистам открыты все дороги, в помощь — Интернет и вся современная техника: выучи, запиши и выстави в Сеть. У нас таких возможностей не было. Главное, чтобы артист нес со сцены культуру, воспитывал людей не только словом, но и своим внешним видом, поведением. Этому научат лишь академисты и народники. Эстрада, к сожалению, не всегда подает хороший пример. А ведь сцена – это чистота, от носочков и костюма до манер.

— На одном из концертов Вы так трогательно пели о своей маме, которая сидела в зале. Как она оценивает Ваше творчество?

— Да кто же мам не любит? Это наши ангелы-хранители! Моя мама – самый строгий критик, впервые услышала от нее похвалу лишь на двадцатилетие творческой деятельности. До этого она всегда говорила, что чего-то ей в моем исполнении не хватает. Ее слова очень расстраивали меня: пою уже в зале Чайковского с оркестром, а маме все не нравится! И лишь на том юбилее наконец признала, что я состоялась как артистка, что гордится мною.

У мамы нет специального образования, но она тоже любит петь. У нее красивый голос, чистая музыкальная интонация – настоящий Божий дар. Как и все матери в детстве, напевала мне колыбельные, воспитывала нас с братом в труде.

Мама по-прежнему живет в Мордовии, иногда приезжает в гости. И тогда я стараюсь сделать все возможное, чтобы поправить ее здоровье. Она уже прабабушка — подрастают три правнука, но до сих пор нежная и женственная. Песню о маме исполняю на родном мордовском языке, любимый куплет тот, где мама сравнивается с иконой. Ее глаза, любовь всегда со мной.

И рэпу место нашлось

— Вы объехали весь мир с народной песней. Понимают ли ее красоту за рубежом?

— За границей люди следуют за нами с концерта на концерт, и это очень ценно.

— У нас своя самобытная культура или есть отголоски других?

— Сегодня все смешалось благодаря доступности в Сети. Любой музыкант может добавить в свою мелодию мотив из другого фольклора и при этом не потерять свое. Но такой огромной самобытности, как в российской народной культуре, нет ни в одной другой, за жизнь не изучишь фольклор всех народностей и регионов, все исполняют по-разному, у каждого свои песенные диалекты.

— Что еще не сделано?

— Дел непочатый край! Благодаря баянисту Алексею Кательницкому, который пришел в «Коробейники», воплощаю идеи, поначалу казавшиеся просто абсурдными. Пару лет сопротивлялась, а потом решилась — и не жалею об этом. Услышите наш новый репертуар и не узнаете меня! Объединили, казалось бы, несовместимые жанры, к примеру народную песню и рэп. Первый раз представили новый репертуар на концерте к 8 Марта, и зрители восприняли на ура, зал бисировал на наше «хулиганство», как я его представила. Вообще считаю, чем больше в концерте эмоциональных перемен, песен на контраст, разножанровости, тем он будет интереснее.

К нынешнему Году защитника Отечества и юбилею Победы мы подготовили программу из старых военных песен и стихов и ездим с ней по школам Оренбурга, тоже тщательно обдумываем подачу, чтобы это нравилось детям, воспитывало в них вкус. Хотелось бы больше выступлений перед нашими защитниками и ранеными, духовная поддержка им очень нужна. Тем более что школу патриотической песни я прошла в ансамбле под руководством знаменитой Людмилы Зыкиной.

Беседовала Екатерина ИЛИГЕНОВА